10 Ženských Jazzových Hudebníků, Které Potřebujete Vědět

I když se příliš často omezují na roli zpěvačka, za poslední roky 100 mnoho ženských jazzových instrumentalistů dělalo pozoruhodný příspěvek k žánru prostřednictvím jejich oddanosti muzikantství. 10 sestavujeme z nejlepších, od raných průkopníků, jako je americká klavíristka Mary Lou Williams, po současné talenty, jako je chilská saxofonistka Melissa Aldana. Toshiko Akiyoshi Narodil se v Manchuriu v 1929u, legendární japonský kapelník Toshiko Akiyoshi začal hrát na klavír ve věku šesti. Nicméně, až do dospívajících, že poprvé uslyšela jazz - záznam amerického klavíristy Teddy Wilsona - a zamilovala se do zvuku. Poté, co přišel do USA studovat na prestižní Bostonské akademii hudby v Bostonu, začala kariéra Akiyoshi. V 1970 začala do svého zvuku začleňovat japonské prvky - jedinečný příspěvek k jazzu, který je pro ni dnes uznáván. Akiyoshi byla první žena, která byla jmenována jak "Nejlepší skladatel", tak i "Nejlepší aranžér" Časopis DownBeatAnketa čtenářů a byla oceněna prestižní ocenění NEA Jazz Masters v soutěži 2007.

Terri Lyne Carrington

Široce vázaný v jazzových kruzích jako jeden z nejlepších současných jazzových bubeníků kolem dnešního dne, Terri Lyne Carringtonová měla proslulou hudební kariéru, která proběhla v několika letech 30. Začala se učit bubny ve věku sedmi let a nakonec získala plné stipendium na Berklee College of Music, kde později bude jmenována profesorem. Její turnajová kariéra zahrnovala práci s takovými legendami, jako jsou Herbie Hancock a Al Jarreau, zatímco její nahrávací kariéra zahrnuje dvě ceny Grammy-winning - Projekt mozaiky, spolupráce s nesčetnými ženskými jazzovými umělci, které získaly "Best Jazz Vocal Album" a její nejnovější vydání Peníze džungle: provokativní v modré, který získal ocenění "Best Jazz Instrumental Album" v 2013.

Carla Bley

Americká klavírista, skladatelka a kapelářka Carla Bleyová se ponořila do jazzu poté, co se dozvěděla, jak Lionel Hampton a Gerry Mulliganová inspirovali ji opustit rodnou Kalifornii v New Yorku. Tam si vzala práci jako cigareta v legendárním klubu Birdland, aby se odhalila více jazzu. Brzy Bley skládala vlastní hudbu. Vedle budoucího manžela Michaela Mantlera založil Jazzový skladatelský orchestr, což je skupina za to, co je považováno za nejznámější práci Bleyho. The Eskalátor přes Hill, přehlídka volného jazzu přes žánruOpatrovník's "50 Great Moments In Jazz".

Mary Lou Williamsová

Pozdní, velká jazzová klavíristka a skladatelka Mary Lou Williamsová byla opravdu průkopnickou ženskou postavou v jazzu. Narodila se v 1910, věkem osm let Williamsová byla již pracujícím hudebníkem a předtím, než dosáhla svého 20u, mohla přidat do žánru práce s jazzovými světly jako Duke Ellington a McKinney's Cotton Pickers. Robustní adaptace na evoluci jazzu během šesti desetileté kariéry se Williams později stala vedoucí postavou v bopu a šampionem tehdejších hudebníků jako Dizzy Gillespie a Thelonious Monk. Před smrtí v 1981 Duke Ellington popsal Williamsa jako: "neustále současný. Její psaní a herectví byly vždy skrze její kariéru. "

Regina Carterová

Hudební novinářka jako virtuózka, která se narodila v Detroitu Regina Carterová, je přední jazzová houslistka její generace. Vycvičený jako klasický houslista ze čtyř let, Carter hrál v Detroitském symfonickém orchestru jako mládež. A přesto, když se jí kamarádka a jazzová zpěvačka Carla Cooková představila jako Ella Fitzgerald a Jean-Luc Ponty, Carter padl na jazz. Ve společnosti 2006 byla Carterová oceněna spolu s MacArthur Fellowship s nadací MacArthur Foundation, která ji popsala jako "velitele improvizačních jazzových houslí". Nadace chválil její různorodý repertoár žánrů, od Motownu a Bebopu po lidovou a světovou hudbu - Uvolnění 2014 Southern Comfort, zkoumání jižní lidové hudby.

Melba Liston

Trabeklářský trombonista a aranžérka Melba Listonová je známá jako první ženská trombonistka, která hraje ve velkých kapelách 1940s ovládaných mužem a 1960s a hraje mezi Geral Wilson a Dizzy Gillespie. Zatímco Liston nahrál jen jedno album jako kapelník - Melba Liston a její "Kosti v 1958 - během své kariéry jako aranžérka a skladatelka udělala mnoho pozoruhodných příspěvků k hudbě, včetně dlouholeté tvůrčí spolupráce s jazzovým klavíristou Randy Westonovou. Tím vzniklo jeho kriticky uznávané album Ducha našich předků. Ačkoli mrtvice v 1985 ji nechala nehrát, Liston pokračovala ve své kariéře jako aranžér a před smrtí v 1987 získala Cenu 1999 NEA Jazz Masters.

Vi Redd

Narodila se v Los Angeles v 1928, alto saxofonistka Vi Reddova muzikantská rodina - její otec byl bubeník Alton Redd, významná osobnost na jazzové scéně Central Avenue v Los Angeles a její skvělá teta byla uznávaná hudebníka a učitelka Alma Hightowerová - vystavila ji jazzu nízký věk. Vedle Mary Lou Williamsové a Melby Listonové je považována za jednoho z prvních průkopníků ženského jazzového muzikantství, který přes žánr ovládaný mužem více než dokázal, že stojí za to hrát s mužskými současníky jako Dizzy Gillespie a hrabě Basie. V soutěži 1989 společnost Los Angeles Jazz ocenila cenu Redd s Lifetime Achievement Award a v 2001 byla oceněna Mary Lou Williams Women in Jazz Award.

Melissa Aldana

Chilská tenorová saxofonistka Melissa Aldana začala hrát ve věku šesti let pod školou svého otce Marcosa Aldanu, také dokonalého saxofonistu. Byla 16 hlavou v klubech v rodném Santiagu, než se její kariéra dostala do Boston's Berklee College of Music. Po absolvování se přestěhoval do New Yorku a zaznamenal nahrávku debutového alba Aldany, Free Fall, a řadu vystoupení na vysoce postavených místech a akcích jako Blue Note Jazz Club a Monterey Jazz Festival. V 2013 získala Aldana místo v historii jazzu, když se stala první ženou a prvním jihoamerickým hudebníkem, který získal prestižní soutěž Mezinárodního jazzového saxofonu Thelonious Monk.

Emily Remlerová

Narodil se v New Yorku a New Jersey, vystupoval Emily Remler, který byl samoprstvým kytaristou, jehož první nahrávka s nástrojem hrála hudbu rockových a bluesových legend jako Jimi Hendrix a Johnny Winter. Objevování kytaristů jako Charlie Christian a Wes Montgomery při studiu na Berklee College of Music ji obrátil na jazz. Poté, co se přestěhovala do New Orleans, setkala se s Herbem Ellisem, který velmi ohromila, a pozvala ji, aby hrála na Concord Jazz Festival, který ji následně viděl podepsat s Concord Records a vydání jejího debutového alba,svatojánská muška, v 1981. Smutně Remler zemřel v mladém věku 32. Nicméně její dědictví žije s tím, že jazzový kritik Gene Lees prohlásil, že je "mimořádně odvážný hráč".

Mimi Fox

Popsáno Jazzové časy jako "pozoruhodně úspěšný hráč v přímém směru s bezchybným časem, nedotknutelnou exekucí, vážnými kotletky, hlubokým ucho pro re-harmonizaci a vnitřní touhou spálit", začala Mimi Foxová v San Francisku poprvé začátkem hraní na kytaru ve věku 10. Během své 30-rok kariéry, ona hrála a nahrávala s legendami a současnými talenty včetně Charlie Byrd a Terri Lyne Carrington. Vedle mnoha alba hostujících vystoupení Fox také vydala alba 10 jako kapelník, včetně jejího kriticky uznávaného alba 2006 Perpetually Hip, oslavil San Francisco Chronicle jako její mistrovské dílo. Oddaný vychovatel Fox inspiroval mladší generace kytaristů jako docent na Kalifornské jazzové konzervatoři.