Úvod Do Baletu Folklórico De México
Tradiční tanec je vtažen do bohatého tapisérie kulturní historie Mexika a žádná taneční skupina to neznamená, že je lepší než baletní folklórico de México. Mariachis, syn jarochos, a rušivé, ručně řemeslné sukně se proplétají vzduchem; Ballet Folklórico sdružuje tolik klíčových složek mexické kultury, že vytváří nepřehlédnutelný zážitek a ten, který evokuje nezanedbatelnou úroveň hrdosti. Zde je vše, co potřebujete vědět o tomto dlouhotrvajícím mexickém tanečním souboru.
Společnost byla založena v 1952 od Amálie Hernándezová, skupina rostla exponenciálně během posledních šesti desetiletí, a to jak z hlediska velikosti, tak i známosti. Původně tvořilo pouze osm umělců, soubor měl přes 50 méně než deset let později, když reprezentovali Mexiko na Panamerických hrách v 1959u. Zatímco soubor je někdy známý jako Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández - poměrně dlouhý titul, který vzdává poctu jeho nyní zesnulému zakladateli - pro Panamerické hry bylo formálně přijato jejich nejčastěji používané jméno, balet Folklórico de México.
Ballet Folklórico je nejznámější propagací regionálního tance a začlenění tradičních mexických šatů a mexické lidové hudby do svých rutin. Soubor je skutečně ovlivněn baile folklórico, termín, který pokrývá řadu tanečních vystoupení, z nichž mnohé udržují mezomamerické tradice a odrážejí kulturu, kterou moderní Mexiko stále ještě dluží. Tento neuvěřitelně širokospektrální termín lze rozdělit do tří konkrétnějších částí: danza, mestizo a bailes regionales. Některé z nejslavnějších Hernándezových rutin zahrnují tradiční Danza del Venado a Los Quetzales, stejně jako La Jarana Yucateca. Jiné výjimečné rutiny zahrnují Los Matlachines, který poskytuje náhled na často ignorovanou severní taneční tradici a Charreada. Tento druhý tanec je zakořeněn v mexické kultuře a vyvíjel se z tradice charrería. Celkem, baile folklórico průkopník Hernández byl mozky za rutiny 80, které udržují podstata mexických tanečních tradic, ale s některými současnými vylepšeními.
Přesto tanec a hudba zřejmě působí jako kulisy pro možná nejvíce okouzlující, ikonický aspekt tanců - krajně detailní a vysoce emblematické regionální šaty nosené umělci. Zatímco styly se velmi liší, v závislosti na reprezentovaném tance a regionu, všechny oblečení jsou úžasné. Verakruzské tance a šaty například reprezentují africký vliv, zatímco ti z Jalisco mají živě barevné šaty a typické charro oblečení pro muže. Když se podíváte na to, že někteří z těchto tanců mají na scéně víceúčelových umělců na jevišti, uvědomíte si, jak velkolepé vizuály mohou být.
V současné době se tato taneční skupina jednou za týden vydává na prestižním a historickém městě Palacio de Bellas Artes ve třicátém týdnu a čísla naznačují, že během své dlouhé a slavné historie je baletní folklórico na turné po 100 časech přes více než města 300 , téměř v zemích 80. Důležitost baletu Folklórico by neměla být absolutně podceňována - stejně jako po mnoha letech oceněna mnoha oceněními, je oficiálně považována za Embajador Cultural de México. Pokud hledáte současný tanec na akustických verzích grafů, řekněme, že Ballet Folklórico není pro vás soubor. Nicméně, pokud máte zájem dozvědět se více o zemi, stejně jako vidět možná nejvíce holistické umělecké reprezentace a vyvrcholení jak regionální tance, tak tradiční hudby, nemůžete se pokazit při účasti na představení velkolepého baletu Folklórico.
