Deconstructing Dada: Proč "Anti-Art" Bude Vždycky Záležitost

Jeden z nejpoužívanějších uměleckých hnutí v historii byl Dada stejně vlivný, jak byl záhadný. Takže co bylo Dada, proč to bylo již před mnoha lety významným 100em a proč to teď záleží? Bereme bližší pohled na tuto provokativní mezioborovou kampaň, která je opět v centru pozornosti jejího stého výročí 2016.

"Počátky Dady nebyly počátky umění, ale znechucení," vysvětlil básník a první vlna Dadaist Tristan Tzara. Od 1914 až po 1918 byla první světová válka zodpovědná za bezprecedentní škálu smrti a ničení. Technologický pokrok exponenciálně zvýšil brutalitu konfliktu a dospěl k závěru, že se odhaduje na miliony milionů obětí. Zklamaný barbarským stavem společnosti, skupina intelektuálů podobně smýšlejících se spojovala, aby vyhlásili svou vlastní válku za modernost.

V německém 1916 založil německý autor a básník Hugo Ball Cabaret Voltaire - noční klub v Curychu, kde byl oficiálně založen Dada. Zürich byl dokonalým prostředím, ve kterém kázat kreativní anarchii, protože švýcarská politická neutralita přitahovala umělce a intelektuály z celé Evropy. Pomáhá mezi jinými Jean Arp a Marcel Janco, Dada se formoval a formoval přes vizuální a literární umění, podporovat nový věk "anti-art".

Hugo Ball Cabaret Voltaire © WikiCommons / Duchamp Fountaine © Photo by Alfred Steiglitz / WikiCommons / Theo van Doesburg Dada © Theo van Doesburg / WikiCommons

Zatímco dadaistické principy byly většinou vyjádřeny uměním a literaturou, Dada nebyla omezena ani na sféry obou. Dada byla anti-vše související se zřízením a označil kritický bod v kolektivním vědomí. Dada pronikl do společnosti a obrátil rozum. Jednoduchý akt vyjadřující jeho jméno měl řečník - třeba i nevědomky - spojený s jeho účelem; jinak nonsensical termín, "Dada" překládá k několika nesouvisejících objektů a konceptů ve více jazycích, od "krychle" v některých italských dialektech k "hobby koni" ve francouzštině. Takže Dada bylo všechno a to nebylo nic a právě tato neomluvitelná absurdita vyvolávala hnutí a její praktiky.

Od 1916u uprostřed 1920ů dadaisté posmívali represivní hranice společnosti a roztrhali své konvence s naprostou nedůvěrou. Na Dadově jádru bylo cílem zbavit moci a podkopat tradici, zatímco posílit "svobodného myšlení jednotlivce" a obnovit pocit okouzlení do válce roztržitého světa. Dadaistické umělecké dílo nevyžadovalo užitek, logiku ani limity; Kultura Dada byla svobodná pro všechny, hellbent na zničení ostrosti citlivosti.

Od Max Ernst po Man Ray, Hannah Höch až po Marcela Duchampa, umělci Dada dělají radikální dějiny a odkázali na dědictví spíše zatýkání multimediálních uměleckých děl. Neexistuje žádná jediná estetika, která by sjednotila dadaistické umění; spíše každá jedinečná koláž, malba, socha a instalace dodržuje sjednocující myšlenku, že umění by mělo být absurdní, nápadité a stvořeno pro vyjádření. Jak vysvětlil Man Ray, "Dada je" stav mysli "."

Střih s kuchyňským nožem dada skrz poslední kulturní epochu německého piva Weimar v Německu | © filosofianetdadaismo / Flickr

Max Ernst byl jedním z prvních dadaistů, jejichž obrazy, sochy a instalační umění také později postavily scénu pro surrealismus. Zvláštní charakter sám o sobě s ptačím alter-egem nazývaným Loplop, Ernst běžně zobrazuje fantastické, nemožné hybridní stvoření, které jsou zavěšeny v obrovských snu.

Německá dadaistka (a jediná známá žena v této převážně mužské skupině) Hannah Höchová připomíná svou fotografickou koláž, která komentovala prázdné sliby společnosti o rovnosti žen a mužů. Höch použila své koláže k tomu, aby kritizovala společenské instituce jako manželství tím, že zobrazuje nevěsty jako figuríny, například.

Marcel Duchamp, nejznámější umělec hnutí, byl známý svými "readymády" - a když volal opakované předměty každodenních předmětů, "umění" může znít jako protiklad revolucionáře, změnou kontextu pisoáru Duchamp vyvolal trajektorii konceptuálního umění, který vydláždil cestu pro plechovky s polévkami Warhol a pro formaldehydové umění Damien Hirst. Stejně tak tito umělci obhajovali nadčasové humanistické zásady svobodného myšlení a neomezené tvořivosti.

1924 Dada byl na ústupu, ale surrealismus rychle sledoval jeho paty. Kázat o renesanci lidské "milované představivosti", André Breton využil a postavil Dada na své dědictví a vedl svět do nové, úžasné věky odvážné fantazie.