Manhattan'S 10 Best Art Galleries

Mezi mohutnými mrakodrapy NYC pochází rozsáhlá kulturní historie z rozlehlých skladů a skrytých prostor, která pomohla definovat město jako epicentrum uměleckého světa. Inspirace se opírá ze všech koutů Manhattanu s galeriemi s modrými čipy v Chelsea a Upper East Side, zatímco nejmodernější prodejci pionýrají vznikající talenty na Lower East Side a SoHo. Tento seznam vzdává poctu vizionářům, kteří formovali tuto uměleckou scénu, a upozorňuje na nové hráče, kteří představují budoucí vývoj města.

Galerie Gagosian

Larry Gagosian, pravděpodobně nejprominentnější prodejce našeho času, otevřel svůj první prostor v New Yorku v 1985 a vlastnil galerii s proslulým prodejcem Leo Castelli v SoHo až do 1996. Castelli a Gagosian pomohli definovat okouzlující galerijní scénu SoHo, která by se přenesla do Chelsea v raných dobách. Představuje a podporuje některé z nejdůležitějších poválečných a současných umělců včetně Yayoi Kusamy, Richarda Serra a Jeffa Koonsa a současně připravuje významné historické průzkumy významných umělců jako Jean Michel-Basquiat a Lucio Fontana. Známý pro své velkolepé, bezvadné prostory, Gagosian má v současné době pět galerijních stanovišť v samotném New York City s devíti mezinárodními prostory. Jeho vzpomínka, ostré oko a konzistentní exponáty mu zasloužily místo v historii jako jeden z prvních mega obchodníků na globálním trhu současného umění.

Galerie Gagosian, 555 Západní 24th St, New York, NY, USA, + ​​1 212-7 41-1111

Galerie David Zwirner

David Zwirner se objevil na Newyorské umělecké scéně během éry SoHo a otevřela svůj první prostor v 1993u. V posledních dvou desetiletích se přestěhoval do Chelsea, rozšířil se z jednoho místa na tři na Manhattan a otevřel prostor v Londýně. Jeho nově zrekonstruované budovy vyzařují současnou nezapomenutelnou vznešenost, čerpající davy jak pro své významné historické přehlídky, tak i pro špičkové současné instalace. Zwirner, považovaný za jeden z nejvlivnějších hráčů v uměleckém světě, zastupuje známé umělce jako Lisa Yuskavage, Donald Judd, Christopher Williams, William Eggleston, stejně jako panství Gordona Matty-Clarka a Dan Flavina. Pokračuje v průkopnické činnosti a podporuje nově vznikající umělce s neslavným nováčkem Oscarem Murillem, který je nyní mezi jeho seznamem talentů.

Galerie Davida Zwirnera, 537 West 20th St, New York, NY, USA, + ​​1 212 517 8677

Marian Goodman

Native New Yorker Marian Goodman otevřela svou galerii na Upper East Side v 1977. Udržování této základny při sledování scény galerie migruje do centra města na SoHo, pak na západ k Chelsea, ilustruje její loajalitu a důležitost jako New York Art World Anchor. Počínaje skromných prostředků a dobrých úmyslů, Goodman zaměřen vystavovat umělci nezastoupených v New Yorku a je známý pro svou schopnost identifikovat a kultivovat dobré talent poskytuje své umělce s neochvějným dlouhodobou podporu. Její seznam zahrnuje i nadané talenty Gerhard Richter a John Baldessari, stejně jako mladší umělce Adrian Villar-Rojas a Danh Vo. Zakládání exponátů v kritické současné teorii, navštívit její galerii, aby viděla teoreticky stimulující přehlídky, které jsou zároveň vizuálně příjemné.

Marian Goodman, 24 Západní 57th St, New York, NY, USA, + ​​1 212 977 7160

Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz

Podnik Gavin Brown

Avantgardní prodejce riskantů Gavin Brown začal v rané 1990u vracet se do výtvarné scény v New Yorku tím, že vystavoval partyzánské exponáty na neobvyklých místech. Umělec sám, Brown vytvořil prostor pro experimentální, konceptuální umění k rozkvětu. Představuje průkopníka relační estetiky Rikrit Tiravanija, který je známý pro vaření a sdílení jídel, stejně jako renesanční umělec Urs Fischer, který jednou vykopal díru v galerii pro sólovou show. Jeho současný prostor, nazvaný Enterprise Gavin Brown, je vzdálen od hotelu New Museum. Kromě této předsádky má Brown projektovou místnost v jeho městském domě v Harlemu a v 2015 otevřel galerii v Římě. Všechny Brownovy prostory slouží jako společenský rozbočovač pro experimentování, kde definice a smysl umění jsou neustále reimagined.

Podnik Gavin Brown, 291 Grand Street, třetí patro, New York, NY 10002, USA, + ​​1 212 627 5258

Acquavella

Nicholas Acquavella založil společnost Acquavella, která je základním kamenem umělecké scény v New Yorku, v 1921u. V průběhu let se společnost Acquavella specializovala na italskou renesanci, impresionismus, abstraktní expresionismus a pop art. Tato neochvějná dlouhověkost je vyslovuje jako klíčovým hráčem ve stylu moderního umění, který lze vidět prostřednictvím jejich známých historických představení umělci jako Jean Dubuffet a Wayne Thiebaud. Nedávné exponáty současných umělců Damian Loeb a Enoc Perez ilustrují jejich oko pro budoucí talenty a pokračující vpád na současný trh. Acquavella obsadila svůj současný prostor, malebný městský dům na Upper East Side od 1967.

Acquavella, 18 E 79th St, New York, NY, USA, + ​​1 212 734 6300

Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz

Simone Subal

Rakouský rodák Simone Subal je nedávným přírůstkem na rostoucí galerijní scéně Dolní východní strany. Její skromný prostor se otevřela v 2011u ve druhém patře nenápadné budovy na okraji čínské čtvrti. Doufá, že místo vnese význam a objev zpět do galerie. Simone Subal důsledně navazuje na poutavé, kritické přehlídky mladých vznikajících umělců, jako je konceptuální minimalista Sam Ekwurtzel a abstraktní malířka Sonia Almeida. Její vlastní zázemí v kurátorských studiích je patrné v galerijních odborně upravených skupinových představách, kde se objevují více ustavených jmen jako Uri Aran a Joan Jonas. Exponáty Subala, vybrané s evidentní znalostí nově vznikající současné scény, mají vyvolávat myšlenky, že zůstanou s návštěvníky poté, co znovu vklouznou davy lidí mimo rušnou čínskou čtvrť.

Simone Subal, 131 Bowery, New York, NY, USA, + ​​1 917 409 0612

Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz

Rachel Uffner

Z počáteční průkopnice scény LES galerie Rachel Uffner otevřela svůj první prostor v 2008 a nedávno se přestěhovala z původního umístění Orchard Street na svou současnou základnu na Suffolkově ulici. Nově zrekonstruovaná budova má vzdušný, garážový estetický vzhled, který kombinuje elegantní Chelsea s centrální vinobraní. Během let získala seznam 11 slibující vznikající umělce včetně Sam Moyera a Vlatky Horvatové. Navíc letos v létě uskutečnili cestu do zavedené praxe prezentování historických představení s jejich skupinovou výstavou The Crystal Palace, která obsahuje díla Joseph Cornell a James Rosenquist. Tento podnik, spojený s povzbuzováním jejích umělců, dále zpevňuje Rachel Uffner jako galerii, kterou je možné sledovat.

Rachel Uffner, 170 Suffolk St, New York, NY, USA, + ​​1 212 274 0064

Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz

Lisa Cooleyová

Lisa Cooleyová, další průkopnice společnosti Lower East Side, otevřela svůj prostor v 2008 poté, co pracovala se známými prodejci Andrea Rosen a Nicole Klagsburn. Kolem jejího prostoru s těžkým koncepčním programem je Lisa Cooley známá pro netradičně montované exponáty. Nenechte se překvapit, že jste viděli obrazy, které seděly na podlaze, nebo se opíraly o stěnu. Tento přístup prostupuje svůj prostor uměleckým prvkem objevu a náhody. Její sólové představení umělců z poloviny kariéry Scott Reeder a vznikajícího talentu Cynthia Daignault získali tisk, zatímco její pečlivě zpracované skupiny ukazují, že se vždy uznávají. Lisa Cooleyova konzistence a experimentální postoj pomohly definovat galerijní scénu sousedství.

Lisa Cooleyová, 107 Norfolk St, New York, NY, USA, + ​​1 212 680 0564

Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz

47 Canal

Běží od umělce Margaret Lee a přítele Olivera Newtona, kanál 47 získal od svého otevření v 2011 neustálé pokračování. Leeho první prostor na kanálu 179 existoval spíše jako projekt party a navzdory tomu, že běžel po dobu dvou let, tato původní základna pomohla srazit skupinu podobně smýšlejících umělců. Kanál 47 představuje umělce, kteří zkoumají, jak se křižovatka technologie a současná kultura mění lidstvo, a to s velice váženým tématem přeneseným do vizuálního jazyka umělci Josh Kline, Michele Abeles a Antoine Catala. Lee a Newton učiní umělce první prioritou, povzbuzující experimentování bez omezení na trhu. Jejich stále se vyvíjející prostor v čínské čtvrti je centrem špičkových talentů na pokraji uměleckého světa.

Kanál 47, 291 Grand St New York, NY 10002, USA, + ​​1 646 415 7712

Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz

Ramiken Crucible

Tato malá jednopokojová galerie, zastrčená do uličky, preferuje podhodnocení. Ramiken Crucible byl založen v 2009 a je provozován Mike Ursuta a Blaize Lehane. Jejich bezvýrazné exponáty, které neobsahují standardní tiskové zprávy nebo nástěnné texty, mají jednu agendu - vystavovat nové umění nově vznikajícím umělcům. Tento podrážděný postoj a vytrvalost spolu s jejich schopností identifikovat vzrůstající talent přináší mimo jiné i mladé umělce Andru Ursuta, Elaine Cameron-Weira a Gavina Kenyona. Všechny představují nový žánr současného průmyslového sochařství, který se odvíjí od měnícího se teoretického diskurzu kolem těla v technologickém věku. Navzdory jednoduchosti jejich umístění v prostoru a vnějším prostředí získal Ramiken Crucible mezinárodní a kritickou pozornost.

Ramiken Crucible, 389 Grand St, New York, NY, USA, + ​​1 713 822 1158