Top 10 Surrealistů, Které Musíte Vědět

Surrealismus je kulturní hnutí 1920. Cílem umělců bylo změnit zkušenosti diváků a osvobodit je od reality, očekávaného a omezujícího myšlení. Surrealisté často sdružují objekty bez logického spojení a vytvářejí neočekávané snímky, které zpochybňují předem podmíněné vnímání reality diváka. Přemýšlejte mimo krabici a objevte prvních deset průkopníků surrealistického hnutí.

"Ceci n'est pas une valentine" [Cecci n'est pas une pipe, René Magritte] | © Nad Renrel / Flickr

René Magritte (Belgie)

René Magritte je jedním z nejznámějších a nejznámějších surrealistických malířů všech dob. Ve své práci belgický malíř zobrazuje společné objekty v neobvyklém kontextu a hraje s prvky překvapení. Jeho umělecká díla je myšlenka provokující, plná vtipu a ironie. Často zaměstnává ve svém malbě slova i obrazy, ale vždy v absurdním kontextu. Nejlépe můžeme popsat jeho práci slovy: "Umění evokuje tajemství, bez něhož by svět neexistoval."

[E] Max Ernst - Les visiteurs du dimanche (1924) - Detail © cel + / Flickr

Max Ernst (Francie / Německo)

Max Ernst byl samozvaný surrealista narozený v Německu. Jeho fascinace s psychiatrií a jeho traumatické zkušenosti během první světové války měla obrovský dopad na jeho vizuální práci. Jeho obrazy obvykle zobrazují apokalyptické scény a nelogický svět. Je jedním z prvních umělců, kteří vyšetřují jeho podvědomí a aplikují Freudovo Interpretace snů. Ernst také vyvinul své vlastní unikátní techniky: koláž, frottage a gratáž.

Yves Tanguy - Aupres des Sables (1936) © cel + / Flickr

Yves Tanguy (Francie)

Yves Tanguy byl samorozený surrealistický malíř z Paříže. Tanguyho obrazy jsou tajemné, nelogické a jedinečné. Vykreslují obrovské, sny podobné krajinám osídleným podivnými, abstraktními tvary, skalami a kovovými formacemi. Samota, prázdnota a bezmocnost jsou opakujícími se tématy, které maloval v omezené paletě barev. Používal také psychiatrické učebnice, aby získal inspiraci pro titul jeho tvorby.

Perzistence paměti (1931) od Salvadora Daliho © Mike Steele / Flickr

Salvador Dalí (Španělsko)

Salvador Dalí je známý španělský surrealistický malíř z Katalánska. Dalí byl velmi nápaditý umělec, který se věnuje nejen malbě, ale i plastice, filmu a fotografování. Dalí se ve svých malbách spoléhal na symboliku a abstraktní představivost. Hodiny, slony a vejce jsou symboly, které Dalí ve své práci často používá. Studoval Sigmunda Freuda a považoval sny za ústřední pro lidské myšlení. Dalí byl excentrický a pozorný umělec, který nejlépe popsal sebe a své dílo takto: "Existuje pouze jeden rozdíl mezi mým blázenem a mnou. (...) Vím, že jsem naštvaná. "

Paul Delvaux belgický, 1897-1994 Probuzení lesa, 1939 | © Ed Bierman / Flickr

Paul Delvaux (Belgie)

Paul Delvaux je průkopník belgického surrealistického hnutí. Dějiny Julese Verne a poezie Homera ovlivnily dílo Delvauxa, které se nijak neliší ve stylu ani v motivu. Jeho obrazy jsou snadno rozpoznatelné, protože často zobrazují nahé nebo polo-nahé ženy v podivném prostředí. Kostry jsou často součástí scenérie, spolu s muži v bowlingových kloboucích. Delvaux produkoval několik nočních scén s fascinujícími podrobnostmi o měsíčním osvětlení.

TAZA PELUDA | © Antonio Campo / Flicker

Méret Elisabeth Oppenheim (Německo / Švýcarsko)

Méret Oppenheim byl švýcarsko-německý umělec a fotograf a aktivní člen surrealistického hnutí. Často používala předměty každodennosti, na které aplikovala alchymickou transformaci. Tato technika pozvala diváka k rozšíření senzorického zážitku a jinému zobrazení objektu. Ve svých dílech se Oppenheim jemně odvolával na sexualitu žen a ženské vykořisťování opačným pohlavím. Mnoho z jejích dílů se zaměřilo na stejné opakující se témata, které zkoumaly otázky pohlaví a sexuality.

Kay Sage, Z jiného přístupu, 1944 | © Sharon Mollerus / Blikání

Katherine Linn Sage (Spojené státy americké)

Kay Sage byl americký surrealista a básník. Její práce byla často srovnávána s jejím manželem Yvesem Tanguym. Nicméně, její práce obvykle líčila mnohem větší architektonické konstrukce, ve srovnání s pečlivou technikou Tanguy. Biografka Régine Tessierová spojila svou práci s bouřkou, což znamená, že je zároveň depresivní a vzrušující.

[C] Leonora Carringtonová - Umělec po cestě inkognito (1949) - Detail | © cel + / Flickr

Leonora Carrington (Velká Británie, Mexiko)

Leonora Carringtonová byla anglický narozený mexický malíř a jedna z posledních bastionů surrealistického hnutí v 1930s. Její umělecká kreativita byla plná zvláštních a fascinujících událostí. Carrington zpravidla vylíčil stvoření z poloviny člověka, z poloviny zvířete, spolu s koněmi a ptáky ve snové scenérii.

The Kiss (Ray Ray od Man Ray) © Breve Storia del Cinema / Flickr

Man Ray (Spojené státy americké)

Umění člověka Raya pokrývalo malířství, sochařství a fotografii, abychom jmenovali jen několik. Byl zaujat souběhem objektu s ženským tělem a zobrazením deformovaných ženských postav. On je většinou vzpomíná na jeho fotografie, a obzvláště fotografie-méně obrázky nazývané "rayografs." Ray umístil každodenní předměty na list fotosenzitivního papíru a vystavil ho světlu. "Rayografy" vytvořily abstraktní a jedinečné obrazy, které odhalily nový způsob vidění věcí.

Detail z "La Huida" Remedios Varo 1961 | © loppear / WikiCommons

Remedios Varo Uranga (Španělsko, Mexiko)

Remedios Varo Uranga byl španělsko-mexický surrealistický malíř. Její tvorba byla ovlivněna renesančním uměním, náboženstvím, mystickými a hermetickými tradicemi. Byla také fascinována alchymií a geometrií, která byla často zastoupena v jejích malbách. Svými slovy řekla, že surrealismus je "expresivní místo odpočinku v mezích kubismu a způsob komunikace nekomunikovatelných".