Alexander Rodchenko: Průkopník Moderního Umělce Ruska

Alexander Rodchenko je považován za jednoho z nejživějších a pokročilejších umělců, kteří se v 20 století vynořili z Ruska. S jeho prací, která zahrnuje malbu, grafický design, fotografii a reklamu, je i nadále široce uznáván jako jeden ze zakladatelů konstruktivistického hnutí a otce moderního ruského designu. Tím, že odmítl konvenční umělecké formy, radikálně přispěl k vizuálnímu rámci ruských sociálních a politických hodnot, které ovlivňovaly vývoj evropského modernistického umění.

Narodil se v Petrohradě v 1891u. Rodchenko vystudoval Kazaňskou školu výtvarných umění v 1914 a poté se vrátil do Moskvy v následujícím roce, aby dokončil výcvik v Institutu Stroganov. V důsledku kreativních vlivů kubismu a ideálů utopických možností podporovaných současnými ruskými futuristy se mladý umělec intenzivně zapojil do kulturních debat o abstraktním umění. Geometrické tvary, odvážné linky a agresivní brushstrohy se ve svých skladbách výrazně objevovaly, když pokračoval v experimentování s inovativními prvky návrhu.

Právě v tomto klimatu Rodchenko a jeho současníci poznali, že malířství a výtvarné umění jsou stojaté umělecké formy. Místo toho prosazovali umělecký radikalismus, který vášnivě odsoudil konformní výraz. V rukopisu MMA, publikovaném v 1921u, Rodčenko horlivě potvrdil, že malba byla "mrtvá". Reaktivně vystavoval pevné monochromatické plátno v odstínech červené, žluté a modré barvy a prohlásil, že se nakonec podařilo snížit malbu na svůj logický závěr.

Prezentováno jako součást 5 5 x = 25 abstraktní umělecká výstava, přispěl Rodčenko k tomu, co je nyní považováno za jednu z prvních uměleckých děl, které používají monochromatickou barevnou paletu. Pokrytím širokých pláten s tónovými neutrálními barvami věřil, že prostě neexistuje žádný důvod pro pokračování zkoumání barevných schémat ani malby. Z politického hlediska, když signalizoval "konec malby", současně signalizoval konec restriktivních hodnot střední třídy, které byly dlouho spojeny s expresionistickým malováním.

Namísto malby Rodchenko začal pracovat s uměleckým uměním, pracujícím s živým grafickým designem a průkopnickou fotografií. Zde se dá dosáhnout přímějšího a transparentnějšího způsobu vyjadřování, který šel ruku v ruce s racionalismem a silou prosperujícího komunistického státu. Fotografie a typografie se stále častěji objevovaly v designu nábytku, na filmových plakátech a ve státní reklamě. Jednalo se o umění, které bylo "užitečné", vytvořené s funkčním účelem sloužit sovětské společnosti.

Spolu s jeho současným konstruktivistou Vladimírem Mayakovsim se Rodčenko považoval za rozhodující postavu v umělecké reprezentaci režimu. V průběhu 1920ů dokončil řadu pověření pro knižní obaly, plakáty a propagandistické strany. Dnes je nejlépe známý pro filmový plakátový designér Sergeje Eisensteina Bitevní loď Potemkin.

S výraznými primárními barvami, agresivními geometrickými tvary a opakovanými odvážnými písmeny úspěšně podpořil ostrá dynamika sovětského režimu. Při odmítnutí pasivity bylo cílem přeměnit submisivní diváka na aktivní pozorovatele. S tímto vědomím často spolupracoval se svou ženou Varvarou Štěpánovou, která poskytuje grafický design pro reklamy od dětských figurín a oleje na pivo až po léky. V režimu 1920 režim zcela přijal Rodčenko jako jeden z jeho nástrojů pro formování tváře sovětské reklamy.

Nakonec však byla fotografie, která přišla hrát nejdůležitější roli v uměleckém výstupu Rodčenka. Prostřednictvím fotomontáže a používání textu prosazoval novou identitu - už nebyl pouze "umělcem", ale také dynamickým, uměleckým "inženýrem".

Rodchenko opakovaně manipuloval s úhly, kontrasty a náklony, aby dosáhl nových perspektiv a zabránil pasivním prohlídkám. Napsal, že "člověk musí z různých úhlů pohledu a v různých situacích provést několik různých záběrů, jako kdyby ho někdo zkoumal v kole, než aby se znovu a znovu díval přes stejnou klíčovou díru." nové perspektivy odrážejí touhu po reformulování estetiky, která byla v souladu se společenským a politickým vývojem.

Přesto, jak postupovalo desetiletí, stát se stala stále více využíváním výtvarného umění za jediným účelem propagandy a experimentální vize Rodčenkova postupně upadala od zájmů státu. Komunismus idealizoval utopické formy a přijal pouze svítící příklady dokonalé existence - formy, které byly příliš abstraktní, byly odmítnuty.

Dnes je obrázek Pioneer s trubkou je příklad takového umění, který nespokojen s režimem. Při pokusu o zachycení skutečných lidských citů byl Rodčenko obviněn z manipulace s vhodnými formami a hrubě deformujícího vnímání užitkového státu. Když pozorujeme obraz, úhel, z něhož jsou děti vidět nahoře, odhaluje vypuklou bradu, která je vizuálně groteskní. Fotografie zobrazovala roztříštěné postavy - vzdálený od hrdinství a dynamiky požadované vládou.

Navzdory tomu, že se začal jako chvályhodný umělecký postava pro sovětský stát, časem se Rodčenkovy skladby staly považovány za hanebné útoky i na nejradikálnější umělecké formy komunismu. Vyvoláním estetického a politického manifestu sovětského státu byl vyloučen z umělecké skupiny October Circle. Zanedbatelný zájem o vládu, kterou tak horlivě podpořil, se Rodčenko tiše vrátil k malbě v pozdních 1930ech. Jeho fotografická kariéra skončila v 1942u, i když pokračoval v pořádání obrazových výstav pro stát a dokončení drobných reklamních komisí.

V tomto smyslu byl Rodčenko zároveň držitelem a přestupkem komunistického režimu. Během svého života byl vášnivým věřícím v nové budoucnosti Sovětského svazu, avšak nakonec jeho práce nedokázala dodržovat politické a společenské hodnoty Ruska v té době. Nicméně, jeho dědictví nadále definuje modernistické umění, obzvláště v médiích malování, grafický design a fotografování. Ta v mnoha směrech přispěla k celému pojetí moderní evropské kamerové tvorby. V době jeho smrti v 1957 byl vystupován v uměleckých výstavách 50 a jeho dílo pokračuje v natáčení v galeriích tak daleko, jako je New York's MoMA a Haywardova galerie v Londýně.

Mluvení o konstruktivistických cílech, Rodchenko jednou prohlásil: "Měli jsme vizi nového světa, průmyslu, technologií a vědy. Současně vynalezli a změnili svět kolem nás. Autorizovali jsme nové pojmy krásy a nové vymezení umění. "Radchen, průkopník a ambiciózní, Rodchenko dosáhl mnoha z těchto cílů. Otázkou však je, zda jeho vize tohoto konkrétního světového řádu může být dnes považována za platnou.