Francie Je Další Generace Umělců: 10 Jmen, Které Potřebujete Vědět
Tito umělci 10 představují mimořádně slibnou generaci rozmanitých, tvůrčích talentů, které dnes vycházejí z Francie. Práce v různých médiích, jejich různorodá práce často sdílí zaměření na trhliny a mezery mezi objektem a smyslem, mezi skutečností a fikcí, čerpáním z jiných oblastí, jako je věda, historie nebo archeologie, abychom znovu přezkoumali naše obvyklé vnímání.
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz
Neïl Beloufa
Pařížský rodák z alžírského původu, Neïl Beloufa hraje na našem pocitu narativní spolehlivosti ve svých videích a instalacích. Často používáním formátu rozhovoru k vytváření videodokumentů, které sklouzejí fakt a fikci s neklidnými výsledky, zpochybňuje autoritu vypravěče a zpochybňuje realitu prezentovanou médii a naši spoléhání na tyto prezentace. Podobně objekty nacházející se v jeho zařízeních se vznášejí někde mezi svou užitečnou funkcí a jejich potenciálem označovat. Jak sám umělec uvádí: "Mám rád myšlenku mít předmět nebo sochu, jehož stav je nestabilní a mění se." Práce Beloufy byla vystavena v Kyjevě jako jeden z finalistů ceny 2014 Next Generation Art.
2014 Cena za příští generaci na PinchukArtCentre, 1 / 3-2, blok "А", Velyka Vasylkivska / Baseyna St., Kyjev, Ukrajina + 38 44 590 08 58
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkazIsabelle Cornaro
Se vzdělávacím zázemím v dějinách umění z École du Louvre se umělec Isabelle Cornaro zajímá o to, jak ovlivňují kulturní a historické vlivy způsob, jakým vidíme. Práce na mnoha médiích - malování, sochařství, instalace, film - její kompozice se snaží poukázat a hrát si s "mírně pornografickým vztahem k objektům, polosentimentálním, půlčlenným", které lidé mají tendenci mít (zejména v místech, jako je bláznivé trhy), posun kontextu nebo materiálové doplnění objektů, abychom zpochybnili naše obvyklé vnímání. Cornaro získal prestižní ocenění Prix Ricard v 2010 a měl velké množství sólových výstav ve Francii a mezinárodně, včetně výstavy na Spike Island v Bristolu.
Témoins Oculaires (otevření 24 Jan. 2015) na Spike Island, 133 Cumberland Road, Bristol, Velká Británie + 44 117 929 2266
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz
Aurélien Froment
Francouzský umělec založený v Dublinu, Aurélien Froment, se zabývá metodicky zvědavým přístupem a zpochybňuje prostor mezi slovy a obrazy, nebo jak se myšlenky, ideály nebo modely stávají něco jiného v jejich praktickém použití a v následnostech. Spojením historických příběhů s participativním potenciálem výstavy, Froment zaměstnává širokou škálu médií, včetně sochařství, fotografie, filmu a instalace, aby přilákal pozornost kulturním konstrukcím a současně hravě propůjčil nové nápadité možnosti setkání s uměleckým dílem. Narozen v 1976 v Angeru, Froment se v obou sólových a skupinových showch vyskytoval široce, včetně loňského bienále v Benátkách a nedávné sólové produkce založené na německém pedagogu a zakladateli původní mateřské školy Friedricha Fröbela.
Fröbel Fröbeled (otevření duben 2015) na Heidelberger Kunstverein, Hauptstraße 97, Heidelberg, Německo, + 49 6221 184086
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkazCyprien Gaillard
Narozen v 1980, pařížský domorodec Cyprien Gaillard již získal některé prestižní ceny, od ceny 2010 Marcel Duchamp, hlavní cenu za umělce ve Francii a cenu Národní galerie 2011 pro mladé umění udělené v Berlíně, kde je umělec nyní založené. Jeho multiformní dílo - pomocí nalezených objektů, sochařství, fotografie a filmu - spojuje stopy starověkých civilizací a mýty, které je obklopují geopolitickými skutečnostmi a každodenními banalitami současného života, přinášející kritický a zpochybňující pohled na náš vztah k minulosti a jak jej využíváme k udržení našeho obrazu o přítomnosti.
Sprüth Magers Berlín, Oranienburger Straße 18, Berlín, Německo + 49 30 2 88 84 03 0
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz
Loris Gréaud
Ve věku 35 již francouzský umělec Loris Gréaud převzal všechny 40,000 čtvereční stopy Palais de Tokyo na sólovou výstavu a současně vystavoval práce jak v Louvru, tak ve středu Pompidou před několika lety. Považován za konceptuálního umělce, často pracuje ve spolupráci s hudebníky, architekty, skladateli nebo designéry, kteří vytvářejí proteinské vesmíry, které zaujmou publikum na nepředvídanou cestu. Umělec vysvětluje: "Mám rád vytvářet krásné příběhy, které se spojují, aby udělaly něco obrovského, jdoucího za veřejnost, nebo dokonce moje." Gréaudovo dílo lze vidět na výstavě Prima Materia v Punta della Dogana v Benátkách.
Viz "Prima Materia" v Punta della Dogana - Nadace Françoise Pinaulta, Dorsoduro, 2, Benátky, Itálie, + 39 199 112 112
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkazCamille Henrot
Camille Henrotová, která se narodila v 1978u, získala cenu Silver Lion pro nejslibnější mladou umělkyni na 2013 vydání bienále v Benátkách za její video Grosse Fatigue, film, který se ambiciózně snažil postavit příběh o tvorbě vesmíru na základě rozsáhlých výzkumů, které uskutečnila Smithsonian během přátelství. Vytváření asociativních spojení mezi uměním, vědou, antropologií a náboženstvím, jejími pracemi - instalací i videem - zkoumá univerzalizující mýty, které používáme k vysvětlení světa kolem nás a objektů, kterými projektujeme naše osobní touhy.
Viz "Grosse Fatigue" v muzeu Gucci, Piazza della Signoria, 10, Firenze, Itálie, + 39 055 7592 3302
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz
JR
Pařížský umělec JR je známý pouze jeho iniciály, nejen proto, aby chránil svou anonymitu ve světle svých nejvíce neohlášených projektů s fotografickými značkami na ulicích světa, ale také aby se zaměřil přímo na své subjekty. Jde o jedny z nejobtížnějších, konfliktních míst na planetě - favela v Rio, afrického městského města, dokonce i hraniční oblasti mezi Izraelem a Palestinou - zaměřuje svůj kamer na komunitu a často s nimi pracuje na vytvoření kolosálních portréty, které vyzdvihují lidskou tvář - plné humoru, zranitelné, odolné - těch, kteří žijí na okraji. Narodil se v časopise 1983, umělec získal cenu TED v soutěži 2011, což je ocenění v hodnotě $ 1 milionu, které bylo uděleno jednotlivci "s kreativní, odvážnou vizí, která vyvolá globální změny".
Galerie Perrotin Paříž, 76 Rue de Turenne, Paříž, Francie + 33 1 42 16 79 79
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkazJulien Prévieux
Umělec, který se narodil v Grenoble Julien Prévieux, získal cenu 2015 francouzské ceny Duchamp, oceněnou za práci "Co děláme dál", video a choreografie, ve kterém spolupracoval s tanečníky a herci a gestami rukou patentovanými několika high-tech společnosti, které odhalují někdy absurdní složitosti našeho světa, který má čím dál více technologií. V dalším pozoruhodném absurdisticky oslabovaném projektu Lettres de non motivation (hra na "lettre de motivace" - nebo průvodní dopis, který doprovází žádosti o zaměstnání), umělec odpověděl na pracovní nabídky s důvody, proč se o tuto pozici nezajímal - co umělec označuje jako "protiproduktivitu" jako druh odporu.
Centrum Pompidou, Place Georges-Pompidou, Paříž, Francie, + 33 1 44 78 12 33
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkaz
Émilie Pitoiset
Práce v subjektivních prostorech mezi gestami a předměty, umělec v Paříži Émilie Pitoiset zkoumá vnímání a tvůrčí akt v celé řadě médií, včetně sochařství, instalace, představení a filmu. Její práce usiluje o zdůraznění narativní nestability prostřednictvím rekonstrukcí, rituálů a smyšlených postav, hledá významy, které se vyvíjejí v neviditelných mezerách mezi činy. Příjemce ocenění Audi Talent v soutěži 2010 a nominace na cenu "Prix Ricard" ve společnosti 2012, je práce Pitoiseta prezentována v sólových a skupinových výstavách po celé Evropě, včetně skupinové přehlídky Životy výkonných umělců, kurátorka Chantal Pontbriand, La Ferme du Buisson.
Viz "Životy výkonných umělců" v La Ferme du Buisson, Allée de la Ferme, Noisiel, Francie + 33 1 64 62 77 00
Uložit do seznamu přání Sdílet s ostatními Facebook Twitter Pinterest Email Kopírovat odkazEvariste Richer
Jeden z finalistů Duchampovy ceny, umělecká praxe Evariste Richerové nalezla svůj zdroj ve světě vědy, čerpáním z oblastí jako je geologie a astronomie. Umělec se zaměřuje jak na inscenování přírodních jevů tak, že přináší konceptuální pohled na jejich hmotný make-up, stejně jako zkoumání lidské neustálé potřeby měřit se proti světu kolem sebe - kurátorka Florence Ostende popisuje práci Richer jako "úrodné přechod mezi renesančním wunderkamerem a duševní mechaniky konceptuálního umění. " Absolventem Akademie výtvarných umění v Grenoble, Richer vystavoval široce po celé Evropě a může být viděn na příští výstavě Příběhy nepřítomnosti v Bordeaux.
Příběhy nepřítomnosti (otevření 9 února 2015) v Musée d'Aquitaine, 20 Cours Pasteur, Bordeaux, Francie + 33 5 56 01 51 00
