10 Uměleckých Děl By Claude Lorrain Byste Měli Vědět

Narodil se jako Claude Gellée, Claude Lorrain, také známý jednoduše jako Claude, byl francouzský umělec známý pro své úchvatné poetické krajinné malby často zarámované velkými stromy nebo klasickou architekturou. Většinu svého života strávil tím, že v Itálii vytvořil své umělecké dílo, inspirovaný jeho krásou a především svěží zelení. Jeho ovládání světla je vynikající, jak je patrné z mnoha jeho obrazů, a inspiruje budoucí umělce, jako je britský velký JMW Turner. Projděte si výpravu Claudeho umělecké dílo, když prozkoumáme 10 o jeho největších dílech.

Krajina s dobytkem a rolníky (1629)

Malovat v Římě, Itálii, Krajina s dobytkem a rolníky je Claude je první datovaná práce a může být viděn ve Filadelfském muzeu umění. Toto dílo dává divákům pohled na to, co Claude byl tak proslulý - jeho krásné vykreslování krajiny. V popředí stojí někteří rolníci a dobytek; pozemek ustupuje do pozadí, kde se setká s řetězcem hor a modrou oblohou s mraky. Zatímco celý obraz je krásný, stromy jsou hlavní atrakcí. Plné, zelené, listnaté stromy rámují scénu v popředí, ukazující divákům, že příroda je velká.

Scéna přístavu při západu slunce (1634)

Claude byl také známý jeho mimořádným používáním světla, vytvářením slunečního světla v jeho díle. Výsledek? Ohromující kusy zapalují s jasnou záře. Jedním z takovýchto příkladů je "Scéna přístavu v západu slunce", namalovaná v 1634 a aktuálně držená společností Royal Collection Trust. Neuvěřitelná přístavní scéna představuje v popředí těžce pracující muže, na pravém konci jsou velké římské zříceniny - téma, které Claude navštívil po celou svou kariéru - a lodí vlevo i v pozadí. Tma moře je krásně kontrastuje se sluncem políbenou oblohou. Další věc, kterou je třeba poznamenat, je, že Claude je skvěle využívá perspektivu a divácké oko přitahuje k slunci.

Claude Lorrain, Scéna přístavu při západu slunce, 1634 | © Royal Collection / WikiCommons

Liber Veritatis (1635-36)

Zahájena mezi 1635 a 1636, Liber Veritatis byla celoživotní práce; nicméně to není obraz, ale spíše sbírka Claudeových děl. Umístěný v britském muzeu v Londýně, je to kniha s kresbami 195 z obrazů, které produkoval v průběhu let. Je to poklad pro ty, kteří se chtějí dozvědět více o umělci a jeho stylistickém vývoji po celou svou kariéru. Nejen, že Claude je schopen sledovat většinu svých děl - práce předtím, než 1635 nebylo zahrnuto, jelikož před tímto datem bylo jen málo - ale také podle zdrojů "jako záruka proti padělání".

Trójské ženy nastavily požár na svou flotilu (1643)

Vykreslování příběhu z Virgilovy Aeneidové - Claude udělal osm obrazů z této knihy - Trójské ženy, které položí požár do své flotily, je jedním z dřívějších kusů. Mytologické vykreslování je postaveno na pozadí moře, země a mraky obklopené oblohy, s trojskými ženami chystá se zničit jejich flotilu pokrytou vlajkami roztrženými větrem. Roky strávené cestováním po moři a jinde po pádu Troy jsou ženy připraveny začít znovu na Sicílii. Díky výše uvedené práci víme, že tato práce byla namalována pro Girolama Farnese v Římě. Dnes je v Metropolitním muzeu umění v New Yorku.

Claude Lorrain, Trójské ženy, které ohlašují svou flotilu, 1643 | © Metropolitní muzeum umění / WikiCommons

Vycestování královny Sheby (1648)

Umístěný v imaginárním přístavu s nádhernou klasickou architekturou, která obklopuje obě strany, vylodění královny Sheby líčí biblický příběh ze Starého zákona, když královna Šeby cestovala do Jeruzaléma, aby navštívila krále Šalamouna. Duc de Bouillon pověřil Duc de Bouillon společně s manželstvím Issac a Rebekah (viz níže), obraz je silným znázorněním lineární perspektivy a vytváří krásně vykreslenou trojrozměrnou scénu. Stejně jako u scény v přístavech bude diváci také vidět mírně zlatý odstín přiléhající plátno, které poskytuje stoupající slunce. Prohlédněte si to osobně v Národní galerii v Londýně.

Claude Lorrain, nástup královny z Sheby, 1648 | © Národní galerie / WikiCommons

Manželství Izáka a Rebeky (1648)

Také známý jako Mlýn, manželství Isaaca a Rebeky je založen na dalším biblickém příběhu ze Starého zákona, ale na rozdíl od výše uvedeného obrazu je toto mistrovské dílo zasazeno do vnitrozemí. Na pravé straně umělecké dílo dominují velké stromy s množstvím listů, zatímco levá strana je celkově otevřená a vodní cesta se rozkládá na pozadí ve dvou. Zatímco celková barevná schéma dominuje blues a greeny, postavy v popředí mají na sobě jasně barevné šaty červené, žluté, modré a oranžové. I když je inspirován biblickým příběhem, obraz odráží jen každodenní arkádskou scénu lidí, kteří se těší. Tento obraz se také nachází v Národní galerii.

Claude Lorrain, manželství Izáka a Rebeky, 1648 | © Národní galerie / WikiCommons

Kázání na hoře (cca 1656)

Původně namalovaný pro Françoise Bouquet, biskupa z Montpellier, Kázání na hoře lze v současné době nalézt v The Frick Collection v New Yorku. Jak je vidět v dílech doteku, Claudeovy díla jsou často otevřená uprostřed, se stromy nebo architekturou rámování stranách; nicméně v tomto díle se od tohoto vzorce odděluje tím, že skála, stromem pokrytou horu Tábor - odkud Kristus káže - je téměř přímo uprostřed scény. Diváci budou také vidět Mount Libanon ve vzdáleném, spolu s Galilejským mořem, plus Mrtvé moře a Jordán. Zatímco to může být odklon od jeho tradičních krajin, jeho krása vyzařuje.

Okouzlující zámek (1664)

Tento obraz 1664 zobrazující mytologický předmět je také známý jako Krajina s duše mimo palác Cupid. Umístěný v Národní galerii, Enchanted Castle byl pověřen Lorenzo Onofrio Colonna, římský aristokrat. Psyche se pěkně sedí na travnatém výběžku před Cupidovým hradem. Diváci opravdu nemají možnost vědět, zda se jedná o okamžik, kdy se setkala s Cupidem nebo po jejím opuštění. Voda je šumivá modrá, zvláště směrem k zadní části, kde tančí slunce nahoře. Teď to srovnejte s temným, náladovým popředí pokrytým stínem - nádherným kontrastem světla a tmy.

Claude Lorrain, Okouzlující zámek, 1664 | © Claude Lorrain / WikiCommons

Pohled pobřeží s Perseusem a původem korálů (1674)

Nyní součástí soukromé sbírky, Coast View s Perseus a původ Coral byl vytvořen pro kardinál Camillo Massimi v 1674. Claude vytvořil několik přípravných studií pro tento obraz, které lze nalézt v muzeích po celém světě, včetně Musée Bonnet v Bayonne, Britském muzeu, Metu a Louvru v Paříži. Verze v Met je věřil být nejbližší zastoupení finálního obrazu, který je nádherná krajina se stromy, včetně palmy na levé straně a skalní oblouk dominuje na pravé straně. Zatímco to ukazuje příběh Ovid, čísla jsou tak malé, že jsou téměř bezvýznamné, neboť příroda je opět hvězda. Podívejte se na verzi Met.

Claude Lorrain, krajina s Ascanius natáčením jelena Sylvie, 1682 | © Ashmolean / WikiCommons